Kui olete kunagi külastanud oma vanavanemate või vanavanemate kodusid, siis ilmselt märkasite, kui erinevalt on nende toad teie enda kohaga võrreldes kaunistatud. Kuid kas olete kunagi mõelnud, kuidas samad toad võisid välja näha neli, viis või isegi kuussada aastat tagasi?
Koduteenuste digitaalse turuplatvormi HomeAdvisor disainerid on loonud ainulaadse projekti, mis näitab, kui palju sisekujundustrendid viimase 600 aasta jooksul muutunud on. Alustades renessansiajastu korterite puitpaneelidest kuni postmodernistlikes kodudes asuva funky ja abstraktse mööblini, vaadake sisekujundustrende läbi aastate allolevas galeriis!
Rohkem infot: HomeAdvisor.com | Facebook | Instagram | Twitter | Youtube
Loe rohkem
Renessanss (1400–1600)
Pildikrediidid: HomeAdvisor
„Kunst ja kultuur sündisid uuesti, kui Prantsuse renessanss levis üle Euroopa. Arhitektid leidsid uue entusiasmi ehitud kaunistamise ja detailide vastu, inspireerituna uuest humanismi ja vabaduse tundest. Araabia ja Aasia mõjutused elustasid dekoratiivkunsti ning hoolikas tähelepanu sümmeetriale ja geomeetriale tõi Euroopa interjööridesse uue harmooniatunde.
Kujundasime kapi oma renessansi elutoa pildil väikese palazzo (palee) kujul, mis oli tol ajal tavaline. Selle sambad ja rõdud kajavad hoone kuju, kutsudes esile harmooniat. Türgi vaip on inspireeritud renessansiaegses Londonis elanud saksa maalikunstniku Hans Holbein noorema maalil. Sellised vaibad kooti esimest korda Lääne-Türgis 14. sajandil ja said renessansiaegses Euroopas väga populaarseks. ”
Barokk (1590–1725)
Pildikrediidid: HomeAdvisor
“Türgi vaibad langesid barokiajal moest välja, sest rikkalikum ja keerukam arhitektuur nõudis sobitumist inventari ja furnituuriga. Katoliku kirik arendas selle uue jõukuse tunde esimesena, püüdes hariduseta rahvast oma rikkuse ja võimuga muljet avaldada. Seetõttu näib Louis XIV stiilis sviidi raame tilkuvat kullast.
Kullatud viimistluse all valmistati mööbli raam sageli troopilisest puidust. Populaarsed olid muud eksootilised materjalid, näiteks elevandiluu, ja sellised pinnad nagu põrandad ja lauaplaadid olid tavaliselt marmorist. Meie värvilahendus on siin dramaatiline ja sensuaalne. Valgusmäng barokkstiilis elutoa ümber oleks olnud liialdatud, et tekitada liikumis- ja tohutut tunnet. ”
mees illustreerib elu naisega
Rokokoo (1700)
Pildikrediidid: HomeAdvisor
“Barokiaja lõpu poole varastas stiili alamhulk lühidalt rambivalgust. Rokokoo stiil (prantsuse sõnast rocaille, mis tähendab kestade ornamenti) oli kuulus vaid kolm aastakümmet Louis XV ajal. See on kergem, kapriissem ja vabam kui barokk. Mõne jaoks sobis see paremini perekodu lähedusele kui enne seda valitsenud suurejooneline kiriklik stiil.
Meie rokokoo elutoa kest ja lillemotiivid on tüüpilised selle stiili mängulisemale mõjule kodu sisekujunduses. Mööbli kabriolijalad ja kerimisjalad tasakaalustavad delikaatselt meeleolu ja elegantsi. Seltskondlikud koosviibimised kodus muutusid 18. sajandi alguses üha tavalisemaks. Rokokoo stiil võimaldas koduomanikel oma rikkust ja maitset demonstreerida ilma, et nad näiksid uhkeldavat või umbset.
Uusklassika (1780–1880)
Pildikrediidid: HomeAdvisor
„Gruusia hiline aeg algatas uue arhitektuuriajastu, mis reageeris barokk- ja rokokoo-perioodidele. Pompei taasavastamine aitas kaasa Rooma ja Kreeka arhitektuuri uutele arusaamadele. See inspireeris liikumist 'maitsekamate', rafineeritumate ja ajatute kujunduspõhimõtete poole, mis ei sisalda barokkide suundumuse pompoosi ja uudsust.
Pange tähele meie uusklassitsistliku elutoa sirgjooni ja loogilist, peaaegu matemaatilist paigutust. Neid disainiprintsiipe levitasid Rooma Prantsuse akadeemias õppivad kunstnikud kogu Euroopas. Pange tähele kamina, lampide ja paneelide sambakujulist kuju. Värvid olid mahedad ja dramaatilised. Selge maitse rõhutas stoilist, ülimat vormitunnetust, mida uusklassika kehastas. '
Kunst ja käsitöö (1860 - 1910)
Pildikrediidid: HomeAdvisor
„Kunsti ja käsitöö liikumine sai alguse Inglismaal reaktsioonina loovuse mehhaniseerimise ja tööstusajastu majandusliku ebaõigluse vastu. See ei olnud niivõrd stiil, kuivõrd lähenemine, pannes vastutuse disaini ja käsitöö eest oskuslike töötajate kätte tagasi. Kuid kunsti ja käsitöö sisekujundus jagas esteetikat lihtsuse, materjali kvaliteedi ja ühendusega loodusega.
Kunsti ja käsitöö liikumise ideed ja välimus levisid Ameerika elutubadesse tuuritavate arhitektide-disainerite, ajakirjade ja ühiskonna loengute mõjul. Gustav Stickley oli Ameerika peamine kunsti- ja käsitöökunstnik. Näete tema mõju pildil oleva mööbli rammusas ja funktsionaalses juhitavas puidutöötluses, mis on avatud tisleri tunnusjoon. See rõhuasetus puidule, messingile ja käsitöölisele annab kunsti ja käsitöö siseruumides tumeda, maalähedase ja tekstuuriga paleti. '
Juugend (1890 - 1920)
Pildikrediidid: HomeAdvisor
“Juugend oli uue sajandi jaoks“ uus kunst ”. Sisekujundajad sidusid käsitöö uue tööstustehnikaga, mis tegi sageli kalliks protsessiks. Mööbel ja furnituur olid ekstravagantsed ja kaasaegsed, avaldades Jaapani kunsti mõju, mida Euroopa kunstnikud nägid esimest korda 19. sajandi lõpus.
Meie juugendstiilis elutoas olevad vaasid ja lambid on inspireeritud Tiffany’s kuulsast kunstnikust ja esimesest disainidirektorist Louis Comfort Tiffany. Tema klaasist puhutud vormid olid austusavaldus loodusmaailmale ning nende lopsakad, sillerdavad ja pöörlevad värvid on juugendile omased. '
Art Deco (1920. – 1960. Aastad)
tegelased halloweeniks
Pildikrediidid: HomeAdvisor
„Kui Bauhaus ja modernism kasutasid 20. sajandi edusamme, oli art deco glamuurne pidu. Sisekujundajaid inspireerisid masina ajastu geomeetria ja liikumine, iidsete kultuuride materjalid ja sümbolid ning taassünd looduses. Ja nad ei kartnud neid kõiki koos kasutada.
Disainerid tekitasid rikkalikkuse tunde, kasutades mitmesuguseid materjale, sealhulgas lakitud puitu, vitraaži, roostevaba terast, alumiiniumi, juveele ja nahka. Julged värvid ja silmatorkavad kontrastid võlusid võimu ja enesekindlust.
Tugevad sirged jooned kajavad läbi kamina ja peegli trimmivad seinal olevates puulõigetes paiknevate pilvelõhkujate poole. Pange tähele ka seda, kuidas need jooned kontrastivad kestakujulist diivanit, voolavaid toole ning teravaid kaunistusi ja toataimi. '
Modernism (1880 - 1940)
Pildikrediidid: HomeAdvisor
„Nagu kunsti ja käsitöö liikumine, on ka modernism vähem stiil kui filosoofia. 'Maja on masin elamiseks,' ütles Šveitsi arhitekt ja disainer Le Corbusier, modernismi pioneer. Modernistlik elutuba kasutas uusimaid materjale ja tehnoloogiaid. See oli loodud mugavaks, funktsionaalseks ja taskukohaseks. Ilu oli boonus, kuigi elegantsed disainilahendused olid kõrgelt hinnatud.
Need „piirid” osutusid inspireerivateks professionaalsete sisekujundajate esimesele põlvkonnale. Ülaltoodud tabel on inspireeritud Jaapani-Ameerika disaineri Isamu Noguchi kuulsast kujundusest. See koosneb ainult klaasplaadist, kahest identsest puidust toest ja pöördvardast nende kooshoidmiseks. Algse Anglepoise-lambi leiutas insener, kes sai inspiratsiooni tema tööst sõidukite vedrustuse alal - näidates modernistliku interjööri ja 20. sajandi tööstuse tihedat seost. '
Bauhaus (1919 - 1934)
Pildikrediidid: HomeAdvisor
tätoveering katta minu lähedal
“Bauhaus (riimib sõna“ lehmamaja ”) oli tohutult mõjukas Saksa kunsti- ja arhitektuurikool. See eksisteeris vaid 14 aastat, kuni natsivalitsus selle 1933. aastal lõpetas. Bauhausi kujundus oli modernismi radikaalne alamhulk, kus rõhutati rohkem inimvaimu ja käsitöömeistrit. Nagu modernismi puhul, järgis vorm funktsiooni. Bauhausi interjöörid olid oma materjalidele truud, mis tähendab, et nad ei varjanud mööblieseme alusstruktuuri selle ilusaks muutmiseks.
Meie Bauhausi vaip on inspireeritud Bauhausi kooli vilistlase ja õpetaja Anni Albersi tööst. Albers katsetas kuju ja värviga tekstiili, mis oli ühtviisi kunst ja käsitöö. Lamp on modelleeritud MT8 või ‘Bauhaus Lamp’ järgi. Selle ümmargused, silindrilised ja sfäärilised osad loovad geomeetrilise ühtsuse ning seda saab ehitada minimaalse aja ja materjalidega. Seda tüüpi läbipaistmatut lambivarju oli varem nähtud vaid tööstuslikus keskkonnas. '
Sajandi keskpaik (1930 - tänapäev)
Pildikrediidid: HomeAdvisor
„Sajandi keskpaiga moodne liikumine ilmnes modernismi pehmema äärelinna võtmena, integreerides looduslikke elemente. Sisekujundajad tutvustasid Skandinaavia ja Brasiilia mööblitrendidest inspireeritud maalähedasi elemente ja vabamat värvikasutust. Sellised materjalid nagu rotangist, bambusest ja vitstest tundusid toolidena, peeglitena ja sisustusena elutuppa tuues nii looduslikud kui ka kaasaegsed.
Statement-valgustus on endiselt lihtne viis pizzazzi lisamiseks hästi kasutatavale pere elutoale. Meie pildil olev lambivari ja seisulamp laenavad mõlemad modernismilt ja Bauhausilt ametlikke elemente, kuid nende välimus on välistingimustes ümber paigutatud. Tugitooli ja vaaside särav sinep on näide tavalisest sajandi keskpaiga moodsast tehnikast, mis ühendab summutatud neutraalid küllastunud signatuurvärviga. '
Postmodern (1978 - täna)
Pildikrediidid: HomeAdvisor
„Postmodernne disain saab jälgida selle kunstilisi mõjusid ajastut määravast sürrealistist Marcel Duchampist popkunsti kroonijutsija Andy Warholini kuni Jeff Koonsi mitmetähendusliku halva maitseni. Kõik sai kokku 1980. aastatel, kui disainerid viskasid modernismi köidikud maha ja lähenesid interjööridele huumorimeele ja vapra enesekindlusega, mida me aastakümnega seostame.
Postmodernses elutoas on iga tükk rääkiv tükk - sest igaühel on lahti pakkimiseks kahekordne tähendus või visuaalne nali. Meie pildi kaared seavad kahtluse alla klassikalised vormideaalid, nii lamestades kui ka lamendamata traditsiooniliselt karmi kuju optilise illusiooniga, mille on esile kutsunud nende ebapüsiv värvipalett. Vaiba tähendus on lihtsam. See lisab oma vinüülplaadikujuga rock n ’roll -tunnetuse - 20. sajandi lõpu materialismi Warholi-sarnane irooniline tähistamine.'
Kaasaegne (1980ndad - täna)
Pildikrediidid: HomeAdvisor
“Segane vanus eeldab pared-back-elutuba. Tänapäeva moodne stiil laenab modernismi puhtaid jooni ja sajandi keskpaiga moodsa kodu õhulist ja välistingimust. 2010-ndate aastate lõpupoole sisekujundajad armastavad Bauhausele noogutada, koorides pinnad, et tööl olevaid materjale näidata. Kuid tänapäeva tipptasemel ehitusmaterjalid ja tekstiilid võivad õnnelikult istuda kõrvuti varasemate ajastute tööstuslike omadustega.
Meie kaasaegse elutoa sile, paljas põrand ja segistimata seinad loovad tüüpilise ruumi- ja valgustunde. Seintel olev abstraktne kunst takistab piirkonnas tühja tundmist ja tõmbab muidu minimalistliku ümbruse peene stiili. Jälgige ka joone kasutamist, et silma tõmmata, näiteks horisontaalne keskvalgus, mis on nii erakordne kui ka väga lihtne - näib ruumi laiendavat ja tõstvat. '
Vaata kogu videot allpool!